Un concert qui a tenu toutes ses promesses,  plein de poésie et de finesse que ce soit dans la belle sonate en sol mineur de Beethoven pour violoncelle et piano ou encore dans les phantasiestücke de Schumann pour clarinette et piano. Après un interlude émouvant pour honorer le lieu à l’approche de la semaine pascale, nos trois artistes étaient manifestement très heureux de se retrouver dans le magnifique trio de Brahms.

Comme disait l’Echo Républicain du 9 février : « un concert qui restera dans les mémoires ».

Dans ce récital Franz Liszt, le pianiste Wilfrid Humbert a pu montrer qu’il appartenait au groupe des grands interprètes de l’œuvre si difficile de ce compositeur. Virtuosité, mais aussi une grande poésie que ce soit dans Saint-François de Paule marchant sur les flots ou dans la sonate en si mineur qui devenait sous les doigts de Wilfrid Humbert d’une grande limpidité. Et que dire des trois plans sonores et des couleurs multiples dans le Roi des Aulnes.

Le tout brillamment éclairé par un invité d’honneur : Bruno Moisan a su faire revivre Franz Liszt en parole.

Une soirée exceptionnelle devant un public conquis dans un musée comble, dédiée à Monsieur Aldo Ciccolini, ce très grand pianiste disparu le 1^er février.

Nous avons vécu un très beau moment musical le samedi 8 novembre 2014 au Musée des Beaux-Arts de Chartres.

Mathilde Caldérini à la flûte, Solenne Païdassi au violon et Sélim Mazari au piano sont trois jeunes artistes de talent . Avec brio et beaucoup de poésie, ils nous ont interprété un programme original, alliant des pièces inconnues telles les trios de Mel Bonis et de Bohuslav Martinu et des œuvres plus fréquemment jouées comme les Images de Debussy au piano, puis pour flûte et piano dans la Fantaisie de Fauré et celle de Borne sur les thèmes de Carmen, sans oublier Tzigane de Ravel pour violon et piano. Merci à ces trois futures étoiles pour cette soirée brillante et chaleureuse !

Un weekend extraordinaire avec deux concerts merveilleux qui nous ont enchantés de façon très différente les deux fois.

Samedi 20 septembre, le Grand Salon de l’Hôtel des Ligneris, lieu chargé d’histoire où Jean Moulin avait son bureau et où le Général De Gaulle s’est arrêté à son retour de Londres. Après une visite commentée des lieux et une explication par le préfet sur le rôle de sa fonction en notre république, Laure Colladant a su enchanter l’auditoire venu très nombreux avec un récital Schubert, suivi de trois bis : deux mazurkas et une nocturne de Chopin qui revêtaient toute leur poésie sur le piano-forte signé Philippo Molitor que Laure Colladant avait transporté jusque-là.

Le Grand Salon nous a ainsi paru presque petit, car Laure Colladant avait su créer un atmosphère de grande intimité lors de ce concert.

Dimanche 21 septembre, nous nous sommes trouvés dans une église revêtue de nombreuses fresques à Meslay-le-Grenet. Poésies et commentaires par trois membres de l’association des amis de l’église nous ont fait vivre pendant une heure la Danse Macabre et les Scènes de la Passion qui ornent les murs. Dans ce lieu poétique et recueilli, le récital Schubert nous a transportés dans d’autres sphères. A la fin du concert, nous avions bien du mal à redescendre sur terre. Le public, venu parfois de loin, fut ensuite régalé par les Amis de l’Église d’un vin d’honneur bien sympathique en clôture de ce weekend.

Le Piano-Forte, discrète vedette de ces deux soirées, est signé Filippo Molitor, facteur napolitain de la fin du XVIII^e siècle. Il abrite dans sa caisse de merisier un mécanisme de type viennois restauré avec talent et amour par le maître d’art Johannes Carda : un objet précieux, doux à la vue comme à l’ouïe. Les timbres très différents selon les registres tantôt chaleureux, boisés ou scintillants nous ont fait découvrir la musique de Franz Schubert dans la lumière de son époque et dans l’intimité d’un salon et d’une petite église.

Laure Colladant est considérée comme une des meilleures piano-fortistes au niveau international. Ses concerts et ses enregistrements sont toujours salués par une critique unanime. Ce récital d’une bonne heure, sans applaudissements intermédiaires, sans entracte, nous a permis d’entrer dans l’univers de Schubert comme on rentre dans un rêve. Le Menuet (petite forme) nous a conduits vers deux Moments Musicaux, suivis par une plus grande forme avec le Klavierstück n° 2 avant l’apothéose que constitua la merveilleuse sonate D960 en quatre mouvements.